Intersección entre diseño nórdico e indígena

Exposición en Oaxaca explora la fusión de tradiciones textiles

Exposición titulada “La forma que sostiene el aire”, protagonizada por la artista danesa Trine Ellitsgaard, se presenta en el Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos (Mut). La muestra ofrece una profunda revisión de las diversas técnicas utilizadas por Ellitsgaard, quien ha residido en Oaxaca durante cuatro décadas. Este…

Exposición titulada “La forma que sostiene el aire”, protagonizada por la artista danesa Trine Ellitsgaard, se presenta en el Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos (Mut). La muestra ofrece una profunda revisión de las diversas técnicas utilizadas por Ellitsgaard, quien ha residido en Oaxaca durante cuatro décadas. Este evento se convierte en un espacio de reflexión sobre la tradición textil en la región, un lugar donde las técnicas tradicionales están en riesgo de perderse debido a la influencia del turismo.

Textiles tradicionales, atraídos por el turismo, se comercializan rápidamente, lo que ha llevado al abandono de prácticas ancestrales como el hilado a mano, en favor de materiales sintéticos que aceleran la producción. Ellitsgaard destaca la importancia de estas técnicas al recordar que antes un huipil creado para una boda era una pieza única y duradera. Además, la artista aborda la problemática de la apropiación cultural, señalando que la falta de un marco legal claro permite que empresas se apropien de los diseños de comunidades sin reconocimiento de derechos, dificultando la protección de estas creaciones.

Durante la inauguración, Ana Elena Mallet, responsable del texto curatorial, destacó el valor del Mut como un espacio necesario para la preservación de la tradición textil. La obra de Ellitsgaard se sitúa en un diálogo con sistemas vivos de conocimiento, utilizando fibras y materiales profundamente arraigados en el territorio mexicano, como agave, pita, palma, lana, seda, pluma y pelo de caballo. La exposición, organizada en tres salas, invita a los visitantes a explorar la relación entre cultura, arte y tradición, abarcando desde la reflexión sobre la superficie textil hasta piezas que se expanden hacia lo escultórico y ritual.